CURSO DE ESPECIALIZACIÓN EN TERROR

DURACIÓN: 3 meses
MODALIDAD: Online con tutoría personalizada
NIVEL: Avanzado / Profesional
REQUISITO: Haber cursado al menos un nivel intermedio de narrativa o demostrar experiencia literaria previa.
PRECIO: 650€ (IVA incl.)
MODALIDAD DE PAGO: Completo al inicio (10% de descuento) o pago en tres veces (220€/mes) | MATRÍCULA: 10€

OBJETIVO GENERAL: Formar escritores capaces de crear obras de horror psicológico, sobrenatural, religioso o visceral, combinando técnica literaria con una profunda comprensión de la emoción humana, la simbología del miedo y la estructura narrativa del género.
El objetivo es transformar el miedo en arte, la oscuridad en lenguaje, y la tensión en una experiencia estética que perdure en la mente del lector.

MÓDULO I — LA NATURALEZA DEL MIEDO Y SUS MECANISMOS NARRATIVOS

DURACIÓN: 4 semanas
OBJETIVO: Comprender la psicología del miedo y los principios universales del terror narrativo.

  1. ANATOMÍA EMOCIONAL DEL MIEDO: De la ansiedad al pánico.

  2. DIFERENCIAS ENTRE HORROR, TERROR Y SUSPENSE.

  3. EL PAPEL DEL MIEDO EN LA LITERATURA Y EL ARTE.

  4. LOS PILARES CLÁSICOS DEL GÉNERO: Poe, Lovecraft, Mary Shelley y M.R. James.

  5. ¿CÓMO GENERAR ATMÓSFERA Y EXPECTATIVA?

  6. LA MIRADA DEL NARRADOR: Complicidad y manipulación del lector.


PROYECTO: Diseño conceptual de una historia de horror (tema central, tono y conflicto).

MÓDULO II — LOS ROSTROS DEL HORROR: SUBGÉNEROS, SIMBOLOGÍA Y ATMÓSFERA

DURACIÓN: 4 semanas
OBJETIVO: Dominar los principales subgéneros del terror, comprendiendo sus códigos, arquetipos y recursos narrativos.

  1. HORROR PSICOLÓGICO: El miedo interno, la mente como enemigo.

  2. HORROR SOBRENATURAL: Fantasmas, demonios, posesiones y maldiciones desde el mundo de vista clásico y el culto.

  3. HORROR RELIGIOSO: El bien y el mal, culpa, fe, pecado, castigo divino desde el punto de vista de las principales religiones y las alternativas.

  4. HORROR CÓSMICO: Lo incomprensible, la insignificancia humana ante el abismo.

  5. HORROR CORPORAL (BODY HORROR): La transformación del cuerpo, la enfermedad, y el dolor.

  6. GORE Y TERROR EXPLÍCITO: ¿Cómo escribir escenas viscerales sin caer en la gratuidad?

  7. HORROR SOCIAL: La violencia estructural, la pobreza, la alienación moderna.

  8. CREACIÓN DE ATMÓSFERAS OPRESIVAS MEDIANTE EL RITMO, LA AMBIENTACIÓN Y EL SILENCIO.


TEMAS ESPECIALES:

  1. CENSURA Y AUTOCENSURA: Cómo abordar lo violento, lo erótico o lo blasfemo sin perder impacto ni credibilidad.

  2. ÉTICA Y RESPONSABILIDAD DEL AUTOR: ¿Cuándo sugerir? ¿Cuándo mostrar?

  3. CÓDIGOS CULTURALES DEL HORROR: Lo que se puede y no se puede narrar según contextos editoriales o culturales (Europa, EE.UU, JAPÓN, Y LATINOAMÉRICA).

  4. REPRESENTACIÓN DEL DOLOR Y LA FE: Del tabú a la catarsis literaria.


PROYECTO: Creación del antagonista o fuerza del mal principal y construcción del universo simbólico (religioso, físico o psicológico)


MÓDULO III — LA NARRATIVA DEL HORROR: RITMO, IMPACTO Y CATARSIS

DURACIÓN: 4 semanas
OBJETIVO: Estructurar una historia de horror completa y emocionalmente potente, equilibrando lo explícito con lo sugerido.

  1. ARQUITECTURA NARRATIVA DEL TERROR: Ascenso, revelación y caída.

  2. ¿Cómo sostener el ritmo sin saturar al lector?

  3. La tensión progresiva y el golpe de horror (shock controlado).

  4. EL HORROR ÍNTIMO: Culpa, duelo y redención.

  5. ESCENAS DE POSESIÓN, RITUAL O SACRIFICIO: ¿Cómo escribirlas con rigor emocional y respeto simbólico?

  6. EL PODER DE LA SUGERENCIA: El horror que el lector completa.

  7. Finales ambiguos, abiertos y desesperanzados.

  8. CENSURA EDITORIAL ACTUAL: ¿Qué límites hay en plataformas, editoriales y cine; cómo adaptar sin perder esencia?


PROYECTO FINAL: Escritura del primer capítulo y sinopsis editorial de una obra original de horror (novela o relato largo), con tutoría personalizada y revisión profesional.